«Учитель — не профессия, это судьба»

Александр Михайлович Куклин — заслуженный работник культуры Кировской области. Лауреат Премии кировской области в области литературы и искусства, а ещё в этом году стал Лауреатом Премии Правительства РФ среди преподавателей ДМШ и ДШИ. Александр Михайлович родился в 1956 г. в п. Шаранга Горьковской области. В 1978 г. получил профессиональное музыкальное образование в Кировском училище искусств. Сегодня он преподаватель по классу баяна в Слободской детской школе искусств им. П.И. Чайковского. Александр Михайлович  известен и как композитор, он автор поэтических сборников, в числе которых «Тихая соната», партитуры к спектаклю «Беда от нежного сердца». Детская музыка A.M. Куклина известна преподавателям ДМШ и ДШИ не только родной Кировской области, но и  городов России —  Москвы, Санкт-Петербурга. Он постоянный участник  областных, межрегиональных, всероссийских конкурсов. Награждён знаком «За достижения в культуре» Министерства культуры РФ. «Гимн родному городу» впервые прозвучал в авторском исполнении в одной из программ ГТРК «Вятка» в 2000 г.

— В каком возрасте произошло Ваше знакомство с музыкой?

Я начал с пяти лет играть на гармошке, баяне. Это было моё желание, тётя мне привезла маленькую гармошку и больше я с ней не разлучался никогда.               Я сразу понял, что это моё и больше ничего не искал, хотя я любил рисовать, писать стихи, очень любил читать, но музыка не отпустила. Когда я был маленький, отец приносил мне гармошку, я садился и играл на крылечке и вся улица слушала, я испытывал сильные эмоции, я любил выступать, особенно, когда учился в музыкальной школе, а потом и в Кировском училище искусств.

— Какие педагоги Вам помнятся?

— Владислав Серафимович Гребёнкин! Он вёл у нас сольфеджио — это было потрясающе! А ещё замечательная Алевтина Николаевна Королёва, она вела у меня специальность. Баян — это один из самых сложных инструментов. Усидчивость, нужно много заниматься, а самое главное нужно любить его.

— Музыку пробовали сочинять?

— Попытки уже были в детстве. Позднее, когда работал в ДК им. Горького, написал первую пьесу, а много музыки написал, когда стал работать в музыкальной школе, меня вдохновили дети. Были моменты, когда я испытывал, как сейчас говорят, творческий кризис, но я всегда верил, что бывает взлёт — в этом году я написал пять этюдов сходу, а потом  и застои — это нормально.

— Что повлияло на ваше решение стать педагогом?

— Когда я закончил училище, я не хотел работать в музыкальной школе, я пять лет работал в ДК им. Горького концертмейстером, а потом меня «понесло», подумал, надо учеников, чтобы кто-то продолжал дело и я оказался здесь.

— Среди учеников найдутся звездочки?

— Гриша Елькин — это один из моих самых любимых учеников, Тимофей Шишаев, он закончил музыкальное училище в Ростове-на-Дону и поступил в Ростовскую консерваторию, сегодня служит в Москве в православном хоре, Коля Сюткин, он заканчивает 4 курс училища.

Вспоминает сам Николай:

«Мне больше всего нравились в нём приветливость, открытость и доброта, каждый урок у нас начинался с прослушивания разной музыки. Александр Михайлович всегда поддерживал меня перед выступлениями шоколадкой и напутственными словами. Александр Михайлович — мой первый учитель, и он полностью выстроил мое отношение к музыке. Я часто вспоминаю упражнения, которые касаются свободы руки — моей главной проблемой до сих пор. В трех словах он: умный, добрый, музыкальный.»

— Как выстраивается Ваш диалог с учениками, по какому принципу подбираете для них репертуар?

— В зависимости от интеллектуального уровня, от технических возможностей ученика, от того, как они занимаются дома. Техническая нагрузка, эмоциональное вовлечение ученика в творческий процесслюбить поэзию, живопись, музыку для меня очень важный комплекс. Это всё вместе должно быть в работе.

Ваш совет молодым музыкантам.

— Учительмузыкант не просто профессия — это судьба.

Комментарии запрещены.